Jubiliejinį, dvidešimtąjį, Vilnius City Opera sezoną vainikuos Giuseppe Verdi opera „Trubadūras“. Rugsėjo 20-ąją Vilniaus Rotušės aikštėje bus pristatyta šio rekordinį žiūrovų skaičių pritraukusio spektaklio priešistorė, o 19 val. didžiajame ekrane bus parodyta amžinąja drama vadinama opera.
Keturių vakarų ciklo metu Rotušės aikštėje bus rodomi legendinių spektaklių įrašai. „Trubadūro“ muziką atliks maestro Gintaro Rinkevičiaus vadovaujamas Lietuvos valstybinis simfoninis orkestras, o sceninę emociją kurs Dalios Ibelhauptaitės režisūra.
Režisierė pasakoja, kad Giuseppe Verdi muzika jai artimiausia dėl temperamento, stiprios emocinės įtampos ir vidinės dramatinės jėgos. Vis dėlto nuo paskutinio jos pastatyto Verdi kūrinio iki „Trubadūro“ teko laukti dešimt metų. Pasak D. Ibelhauptaitės, repertuaras buvo formuojamas atsižvelgiant į solistų balsus ir jų galimybes, o po dešimtmečio dainininkai subrendo taip, kad galėtų imtis Verdi kūriniams būdingų sudėtingų, stiprių dramatinių partijų.
Šiame spektaklyje pasirodė ne tik VCO atlikėjai, bet ir solistai iš užsienio. D. Ibelhauptaitė pabrėžia, kad tai buvo ryškūs talentai, jau pasirodę didžiausiose pasaulio scenose. „Trubadūras“ tapo svarbiu etapu jauniems „bohemiečiams“ – dalis jų vėliau pasiekė pasaulinę A klasę, dainavo garsiausiuose teatruose ir sulaukė publikos bei kritikų ovacijų.
Scenoje – penki galingi balsai
Apie Verdi „Trubadūrą“ dažnai sakoma, kad ši opera vienoje scenoje suburia keturis geriausius balsus. Tačiau po VCO premjeros kritikai tvirtino, kad Vilniaus pastatyme skambėjo ne keturi, o penki galingi balsai.
Šis spektaklis tapo reikšmingu VCO ir Asmik Grigorian kūrybinės istorijos momentu – pirmą kartą ji atliko didelę Verdi soprano partiją. Leonoros vaidmeniu dainininkė atskleidė naujas savo balso spalvas ir kartu su režisiere kūrė savitą personažo portretą. Jono Morrellio kostiumai heroję parodė kaip jaunatvišką, laisvą svajoklę, kuri palaipsniui tampa gyvenimo užgrūdinta kovotoja ir vis labiau apsigaubia šarvais.
Įsimintinus vaidmenis operoje sukūrė VCO trupės senbuviai Laimonas Pautienius, Jovita Vaškevičiūtė ir Tadas Girininkas. Prie jų prisidėjo tarptautinio operos pasaulio svečiai. Ypatingų, stiprių balsų reikalaujanti Verdi muzika atvėrė naujų bendradarbiavimo su užsienio solistais galimybių.
Įvairiuose spektaklio rodymuose Lietuvos valstybinio simfoninio orkestro koncertų salėje skambėjo atlikėjų, dainavusių Niujorko Metropoliteno, Hiustono ir San Francisko operose, Karališkojoje Londono operoje, Bastilijos operoje Paryžiuje, Teatro Real Madride, Deutsche operoje Berlyne, Stokholmo Karališkojoje operoje, Vienos operoje ir kituose teatruose, balsai.
Netikėtą „Trubadūro“ scenografiją sukūrė scenos dailininkas Marijus Jacovskis. Vietoje dažnai hiperrealistinių britų dailininko Dicko Birdo sprendimų jis Kongresų rūmų sceną pavertė abstrakčia, Islandijos kalnų įkvėpta erdve. Jos šaltis ir statiškumas kontrastavo su scenoje prasiveržiančiomis emocijomis.
Viduramžių istorija spektaklyje interpretuojama XXI amžiaus priemonėmis. Kostiumus kūrė Didžiosios Britanijos menininkas Jonas Morrellis, prestižinio Olivier apdovanojimo laureatas. Jo darbai sujungė gotiką, skirtingų tautų bei kultūrų simbolius ir šiuolaikinės mados elementus, taip pabrėždami universalias operos temas. M. Jacovskio ir J. Morrellio sprendimus bei scenos veiksmą į vientisą visumą sujungė šviesų dizainerio Eugenijaus Sabaliausko darbas.
„Trubadūro“ siužete pasakojama, kaip kerštas ir neapykanta ardo žmogaus sielą. Žiūrovas įtraukiamas į meilės, pavydo, pykčio ir karo sūkurį, kuriame susiduria kilmingųjų šeima ir romų klajokliai.
Šios temos aktualios ir šiandien. Žmonės tebėra priversti palikti namus bei šalis, pasiimti vos kelis daiktus, o kiti į lagaminus negali sutalpinti net atostogoms reikalingų drabužių. Tėvai su vaikais leidžiasi į gyvybei pavojingas keliones, tikėdamiesi geresnio rytojaus, o jų kaimynai statosi aukštas tvoras, saugodamiesi silpnesnių už save. Religija pasitelkiama kaip kovos priemonė, o ginklai paauglių rankose neša mirtį ten, kur turėtų skambėti vaikų balsai.
Todėl mitinis operos pasaulis, kuriame vyrauja neapykanta svetimam ir nepažįstamam, skaudžiai atliepia dabartį ir verčia klausti, ar iš tiesų žmonės tokie skirtingi bei ar geba atpažinti artimiausią žmogų.
„Trubadūras“ užbaigs nemokamų keturių vakarų ciklą „Bohemiečiams 20“ Vilniaus Rotušės aikštėje. Rugsėjo 17 d. 20 val. bus rodomas „Bohema“, rugsėjo 18 d. 20 val. – „Verteris“, rugsėjo 19 d. 19 val. – „Svynis Todas – demonas kirpėjas“, o rugsėjo 20 d. 19 val. – „Trubadūras“.
Prieš kiekvieną seansą, likus valandai iki rodymo, vyks diskusijos ir muzikologų pasisakymai. Visi renginiai nemokami, tačiau sėdimų vietų Rotušės aikštėje skaičius ribotas.
Projektą finansuoja Lietuvos kultūros taryba ir Vilniaus miesto savivaldybė.
Patinka mūsų turinys? Palaikykite portalą